งานประกาศรางวัลออสการ์ซึ่งเป็นงานประกาศรางวัลที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในอุตสาหกรรมภาพยนตร์ ได้ยกย่องภาพยนตร์ที่มีชื่อเสียงที่สุดตลอดกาล ตั้งแต่ "Gone with the Wind" ถึง "The Godfather" ไปจนถึง "Titanic" การชนะรางวัลออสการ์ถือเป็นเกียรติอันทรงเกียรติ แต่ก็เป็นเครื่องหมายของผลงานภาพยนตร์ชิ้นเอกที่แท้จริงด้วย ในบล็อกโพสต์นี้ เราจะวิเคราะห์ภาพยนตร์ที่ได้รับรางวัลออสการ์หลายเรื่อง ตั้งแต่ธีม ตัวละคร ไปจนถึงการถ่ายทำภาพยนตร์ และสำรวจว่าอะไรที่ทำให้พวกเขาโดดเด่นในฐานะงานศิลปะ เตรียมพร้อมที่จะดำดิ่งสู่ภาพยนตร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์

Academy Award scene with clapper board
Photo by Mirko Fabian / Unsplash

เรื่องแรกคือ "One Flew Over the Cuckoo's Nest" ละครปี 1975 ที่กำกับโดย Milos Forman และสร้างจากนวนิยายของ Ken Kesey ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นการบรรยายให้เห็นถึงพลวัตของอำนาจในสถาบันทางจิตที่เกือบจะสมบูรณ์แบบ โดยแจ็ค นิโคลสันให้การแสดงที่ยากจะลืมเลือนในฐานะแรนเดิล แมคเมอร์ฟี ผู้ป่วยที่ดื้อรั้น หัวข้อของความเป็นปัจเจกชนกับความสอดคล้องกันและลักษณะการทำลายล้างของผู้มีอำนาจได้รับการสำรวจด้วยความแตกต่างเล็กน้อยและละเอียดอ่อน แต่สิ่งที่ทำให้ภาพยนตร์เรื่องนี้แตกต่าง เหนือสิ่งอื่นใดคือตอนจบ ซึ่งเป็นช่วงเวลาที่ทรงพลังและชวนหลอนที่สร้างความประทับใจให้กับผู้ชมทุกคน

ถัดไปในรายการของเราคือ "The Silence of the Lambs" หนังระทึกขวัญแนวจิตวิทยาปี 1991 ที่กลายเป็นมาตรฐานทางวัฒนธรรม สร้างจากนิยายของโทมัส แฮร์ริส นำแสดงโดยโจดี้ ฟอสเตอร์ รับบทเป็นคลาริซ สตาร์ลิง เจ้าหน้าที่เอฟบีไอ และแอนโธนี ฮอปกิ้นส์ รับบทเป็นดร. ฮันนิบาล เลคเตอร์ จิตแพทย์อัจฉริยะที่บังเอิญเป็นฆาตกรต่อเนื่องที่กินเนื้อคน เป็นอีกครั้งที่การเปลี่ยนแปลงของพลังระหว่างตัวละครเป็นกุญแจสู่ความสำเร็จของภาพยนตร์เรื่องนี้ – การแสวงหาของ Clarice เพื่อการยอมรับในแวดวงชายเป็นใหญ่ และ Lecter คอยบงการคนรอบข้าง แต่ภาพยนตร์เรื่องนี้ยังนำเสนอความตื่นเต้นและความหวาดกลัวด้วยไคลแมกซ์ที่จะทำให้คุณแทบหยุดหายใจ

"Moonlight" ในปี 2016 เป็นเรื่องราวที่กำลังจะมาถึงที่ไม่เหมือนใคร กำกับโดย Barry Jenkins ภาพยนตร์เรื่องนี้บอกเล่าเรื่องราวของ Chiron ชายหนุ่มผิวดำที่เติบโตในไมอามีและต่อสู้กับเรื่องเพศของเขา โครงสร้างสามองก์ของภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่เพียงแต่เป็นวิธีการเล่าเรื่องที่ไม่เหมือนใครและมีประสิทธิภาพเท่านั้น แต่ยังพูดถึงแนวคิดของตัวตนที่ลื่นไหลอีกด้วย Chiron เป็นบุคคลที่แตกต่างกันในแต่ละองก์ แต่ก็ไม่ได้แตกต่างกันเลยจริงๆ การแสดงโดยเฉพาะอย่างยิ่งจากนักแสดงสามคนที่เล่นเป็น Chiron นั้นยอดเยี่ยม เช่นเดียวกับการถ่ายทำภาพยนตร์ที่ชวนฝันและเกือบจะเหมือนอยู่ในโลกอื่น

ตอนนี้ ภาพยนตร์ที่ไม่ต้องการบทนำ: "The Godfather" ผลงานชิ้นเอกของ Francis Ford Coppola ในปี 1972 คือหนึ่งในภาพยนตร์อเมริกันที่ยิ่งใหญ่ที่สุดเท่าที่เคยมีมา การสำรวจวัฒนธรรมอิตาเลียน-อเมริกันของภาพยนตร์เรื่องนี้ ตลอดจนการตรวจสอบอำนาจและครอบครัว มีอิทธิพลต่อผู้สร้างภาพยนตร์และรายการทีวีนับไม่ถ้วนในช่วงหลายปีนับตั้งแต่เปิดตัว การแสดงตั้งแต่มาร์ลอน แบรนโดไปจนถึงอัล ปาชิโนจนถึงเจมส์ คาน ล้วนเป็นสัญลักษณ์ และเพลงประกอบภาพยนตร์ที่แต่งโดยนีโน โรตาก็เป็นตำนาน แต่สิ่งที่ทำให้ "The Godfather" เป็นผลงานชิ้นเอกอย่างแท้จริงคือการดำเนินเรื่อง - ภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่ยืดเยื้อ ไม่เร่งรีบ และปล่อยให้เรื่องราวดำเนินไปอย่างแม่นยำสมบูรณ์แบบ

ในที่สุดเราก็มี "Mad Max: Fury Road" มหากาพย์แอ็คชั่นปี 2015 ที่ท้าทายความคาดหวัง ภาพยนตร์ของจอร์จ มิลเลอร์เป็นงานฉลองด้านภาพ ด้วยการถ่ายทำภาพยนตร์ที่น่าทึ่งและเอฟเฟ็กต์ที่ใช้งานได้จริงซึ่งทำให้ภาพยนตร์ฟอร์มยักษ์สมัยใหม่ส่วนใหญ่ต้องอับอาย แต่มันก็เป็นชัยชนะของสตรีนิยมด้วย Imperator Furiosa ของ Charlize Theron เป็นผู้นำในการต่อต้านสังคมปรมาจารย์ ธีมของการไถ่ถอนและการเอาชีวิตรอดของภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับการถักทออย่างเชี่ยวชาญในฉากแอ็คชั่นที่ไม่หยุดนิ่ง ทำให้ตื่นเต้นเร้าใจและสะเทือนอารมณ์ตั้งแต่ต้นจนจบ

บทสรุป:

ภาพยนตร์ที่ได้รับรางวัลออสการ์แต่ละเรื่องเป็นเครื่องพิสูจน์ถึงพลังของภาพยนตร์ – ในการบอกเล่าเรื่องราว สำรวจธีมที่ซับซ้อน และสร้างผลกระทบที่ยั่งยืนแก่ผู้ชม ไม่ว่าจะเป็นละครคลาสสิกอย่าง "One Flew Over the Cuckoo's Nest" หนังระทึกขวัญที่แหวกแนวอย่าง "The Silence of the Lambs" หรือมหากาพย์แอ็กชันสมัยใหม่อย่าง "Mad Max: Fury Road" ภาพยนตร์แต่ละเรื่องล้วนมีบางสิ่งที่ไม่เหมือนใคร เพื่อเสนอ. และนั่นคือสิ่งที่ทำให้พวกเขากลายเป็นผลงานชิ้นเอกของภาพยนตร์